В центре внимания художника: Orange Émile. Оживление живописи с помощью тафтинга 🎨🧵
В Tuftingshop мы любим видеть, как тафтинг вдохновляет художников и мастеров DIY по всему миру. Сегодня мы освещаем Эмиля Оранжа, французского художника, который сочетает живопись, рассказывание историй и тафтинг, чтобы создавать уникальное и красочное текстильное искусство. Его работы показывают, насколько креативным можно быть с тафтинг-ганом, пряжей и немного воображения.
От живописи к текстильному искусству
Эмиль родился в Нормандии, окруженный пейзажами, где свет постоянно менялся между сельской местностью и океаном. После изучения изобразительного искусства и работы в Париже, Праге и Квебеке он вернулся в Нормандию, где его работа как художника и культурного медиатора сформировала его творческий путь.
Хотя живопись все еще остается в центре его практики, в 2021 году он открыл для себя возможности тафтинга и текстильного искусства. Это открыло целый новый мир творчества, сочетая его любовь к цвету с тактильным, практическим процессом, который так хорошо знают производители ковров.
Тафтинг-проекты, рассказывающие историю
Один из его первых крупных тафтинг-проектов был создан во время резиденции художника в 2022 году: Изабель и маг Оранж. Для этого Эмиль преобразовал детские рисунки, отпечатки рук и рисунки в гигантский интерактивный тафтинговый ковер размером 2x4 метра. Дети могли видеть свои собственные творческие жесты, воплощенные в шерсти, игривый и красочный ковер, на котором они могли сидеть, прыгать или просто мечтать.
Для любителей тафтинга это показывает, насколько гибким может быть это ремесло. Тафтинг-ган не только делает ковры, он может превращать рисунки, истории и коллективные идеи в долговечные текстильные изделия.
Сохраняя творчество через тафтинг
Через свою работу Эмиль надеется, что и дети, и взрослые смогут испытать радость творчества. Он считает, что тафтинг — это не только создание ковров, но и создание общих пространств, где воображение на первом месте. «Взрослые часто учатся отпускать, наблюдая, как дети создают без колебаний», — объясняет он.
И для тех из нас, кто занимается тафтингом дома, это напоминание о том, что проекты DIY не обязательно должны быть «идеальными». Иногда самые красивые ковры получаются из-за счастливых случайностей и свободного самовыражения.
Выбор цветов и материалов
Как художник, Эмиль всегда начинает с цвета. Он старается, чтобы его тафтинговые ковры максимально соответствовали оригинальным рисункам, сохраняя энергию. Для долговечности, особенно в коврах, сделанных для детей, он всегда работает с 100% шерстяной пряжей, совет, который мастера DIY могут взять на заметку при планировании своих собственных тафтинг-проектов. Шерсть придает коврам плотность, мягкость и долговечность.
Вдохновляя следующее поколение
Помимо самого ремесла, Эмиль тесно сотрудничает со школами, семьями и специалистами по детству, чтобы использовать тафтинг и живопись как инструменты для раннего обучения. Его проекты показывают, как ручные ковры и текстильное искусство могут поощрять творчество с раннего возраста.
Где найти Эмиля Оранжа
Вы можете изучить больше его работ на его сайте www.emileorange.com или следить за ним в Instagram на @emile_orange. Его Linktree также объединяет все в одном месте.
Смотрим в будущее
Эмиль надеется продолжать сочетать живопись и тафтинг, создавая проекты, которые вдохновляют на творчество как детей, так и взрослых. Его мечта — продолжать создавать ковры и текстильное искусство, которые соединяют людей и поощряют воображение.
Будь вы опытным производителем ковров или только начинаете с вашего первого DIY-набора для тафтинга, история Эмиля Оранжа напоминает, что тафтинг — это больше, чем просто ремесло, это способ рассказывать истории, делиться творчеством и создавать искусство, которое остается.